• ¿Qué es el doblaje musical? Generalidades.
• Trabajo sobre la corporalidad.
• Pensando en la gestualidad y buscando sonidos desde lo postural-gestual.
• Experimentación vocal.
• Noción de tempo y ritmo desde el cuerpo.

• Trabajaremos sobre los parámetros sonoros: registro, timbre, color, textura, velocidad y ritmo aplicados a la entonación.
• Identificar la importancia de las posturas físicas y el rostro a la hora de emitir sonido.
• Observación de escenas y doblaje de las mismas desde lo musical.
• Trabajaremos improvisaciones en cabina de grabación.
• El arte abstracto se convierte en sonido y movimiento.

• Practicaremos y grabaremos una pieza radial cantada, realizando el doblaje del rioplatense al español neutro.
• Trabajaremos la habilidad para seguir una guía musical sobre pista.
• Trabajaremos con estereotipos y arquetipos.
• Soy el personaje que canta.
• Noción básica de español neutro y remate locutivo

• Entrenaremos de forma individual para desarrollar dirección y criterio propio a través del campus virtual y con interacción en el foro de la plataforma.

Práctica

• Cada alumno/a grabará su proceso y lo presentará como TP .

• Desarrollaremos observación y grabación de ditties.
• Pequeñas piezas musicales sin pista que forman parte del discurso de los personajes.
• Palabras clave, la acentuación, el ritmo, fraseo e interpretación.
• Ponerle voz a otros cuerpos en contexto será el desafío.
• Sincronía de personaje.

• Doblaje musical de pieza publicitaria de humanos.
• Iniciación al mundo del rap.
• Nociones básicas de juego rítmico.
• Canto sincrónico.
• Integración por medio de ejercitación práctica de todos los conceptos trabajados a través la grabación de una escena cantada en español neutro.