Los desafíos de hacer cine con pocos recursos y mucha creatividad

Juan Pablo Basovih Marinaro y Sofía Jallinsky, directores y productores de Palestra Films, participaron de un programa especial realizado por estudiantes de Producción Audiovisual de ETER. Durante la entrevista, compartieron sus experiencias, hablaron sobre los desafíos de hacer cine y brindaron recomendaciones para quienes quieren dedicarse al mundo audiovisual.

Por Noelia Montoya

Hace unos días, en el marco de las prácticas semanales de la materia Lenguaje Audiovisual I de la carrera de Producción Audiovisual, los alumnos produjeron un programa con invitados de lujo. Juan Pablo Basovih Marinaro y Sofía Jallinsky, dúo creativo desde 2020, pasaron por los estudios de ETER para ser entrevistados. Actualmente, son directores y productores de películas como Palestra (2021), Estertor (2022) y Los bobos (2025).

Sofía comenzó definiendo su estilo cinematográfico como trash: "Hacer un cine no institucionalizado, con menos recursos y con las herramientas que tengas". Su recorrido en el mundo audiovisual la llevó a entender que se pueden hacer películas de una manera diferente.

En relación con sus inicios en el mundo artístico, Juan Pablo recuerda que desde muy chico iba al cine con su padre y veía películas un poco border. En un principio, solo quería ser guionista. Luego de ver que el resultado final no quedaba tal cual lo había escrito o como le hubiera gustado, decidió tomar el mando de la dirección.

Por su parte, Sofía cuenta que siempre quiso dedicarse al arte y que, al finalizar el colegio, pensó en estudiar Historia del Arte. Aunque las artes visuales no terminaban de convencerla, "sentía que faltaba algo", expresó. Sabía que su camino era el arte, pero destaca la importancia de encontrar el camino y el medio para hacerlo.

Uno de los desafíos que tuvieron fue trabajar juntos siendo pareja, algo que, según cuentan, los favoreció. Les brindó la oportunidad de tener una comunicación más sincera gracias a la confianza que se tienen. Las discusiones, explicaron, van a estar, pero siempre priorizan el bien común de la obra que están realizando. Aprendieron a dejar de lado el ego personal y a entender que el intercambio de ideas es parte del proceso. Incluso, "es más divertido tenerlas por una escena que por quién sacó la ropa al balcón", exclamó Sofía.

También contaron cuáles fueron las películas que los marcaron y cuáles les hubiera gustado dirigir. Ambos coincidieron en Happiness, de Todd Solondz, una película que les habría encantado dirigir. "Nos gustaría ser Todd Solondz y meternos en el cuerpo de él", expresó Juan Pablo entre risas.

Por último, destacaron que el contexto actual no ayuda a desarrollarse y vivir del arte. Sin embargo, "el tener un proyecto hace bien a la cabeza", indicó Sofía. Además, agregó que "si alguien quiere hacer cine, hoy día hay cámaras más baratas y se pueden hacer cosas de otra manera. Hay que darle prioridad a la idea, aun si no se tiene mucho presupuesto. Quizás no salga de la mejor manera y forma, pero es algo que se va construyendo. Está bueno arrancar, hacerlo y equivocarse".

En este sentido, Juan Pablo recomendó a los futuros estudiantes que "uno siempre encuentra a los locos que te van a acompañar para hacer tus ideas. Hay que adaptarse a lo que se tiene, probar, hacerlo sin miedo a nada y no estar esperando el fondo".

La entrevista fue muy fluida y amena, y los estudiantes pudieron vivirla como una clase magistral sobre cine, creatividad y producción audiovisual: una experiencia atrapante y digna de volver a escuchar.

*Noelia Montoya (@noeliamontoyaok), estudiante de 1.er año de Producción Audiovisual.