El oficio de escuchar: lo que la radio necesita de las nuevas generaciones

Sebastián Pedrón y Liliana Di Renzo conversaron con estudiantes de tercer año de Producción Audiovisual sobre el oficio de producir, el lugar de los jóvenes en los medios y los desafíos de hacer radio en tiempos de streaming, redes sociales e inteligencia artificial.

En la mañana del 27 de agosto, el aula estaba llena, pero no del silencio típico de una clase teórica. Desde el primer minuto, la charla organizada en el marco de la materia Experiencias con profesionales dejó de parecerse a una exposición y se transformó en un ida y vuelta: los alumnos preguntaban, los invitados respondían con anécdotas y, entre medio, aparecían certezas que se repetirían durante las horas siguientes: hacer radio es construir una conexión íntima y directa con quien escucha, generar golpes de efecto, construir confianza con los invitados y encontrar aquello que puede hacer que una entrevista tenga algo más para decir.

El encuentro, organizado por la carrera de Producción Audiovisual de ETER en el marco del Día de la Radio, tuvo como invitados a Sebastián Pedrón y Liliana Di Renzo, dos profesionales con una extensa trayectoria en la producción y gestión de medios. Pedrón, productor de radio y televisión, y Di Renzo, histórica productora de radio, compartieron con los estudiantes su mirada sobre el presente y el futuro del medio.

Para Pedrón y Di Renzo, producir no es simplemente acompañar al conductor ni resolver cuestiones prácticas. "La función del productor en radio es ser periodista", remarcaron. Durante las tres horas que puede durar un programa, la producción tiene que estar atenta a cada palabra del conductor y pensar mientras el programa sucede. No alcanza con tener una lista de temas preparada: hay que poder reaccionar rápido, detectar una oportunidad y sumar algo que no estaba previsto. Estar, como dijeron, "varios pasos adelantados".

La conversación llegó entonces a una preocupación especialmente cercana a los estudiantes: el lugar de los jóvenes dentro de los medios. Enseguida se desmitificó que el avance de la inteligencia artificial pudiera reemplazarlos. La tecnología puede procesar información, pero sigue siendo necesario alguien que la desmenuce, la interprete y decida qué vale la pena contar.

Para Pedrón, el problema también está en que faltan jóvenes dentro de las radios. No hay, según su mirada, suficientes propuestas pensadas y conducidas por personas jóvenes. Frente a la frase "si los pibes no escuchan radio", que puede decir un accionista, Pedrón tiene una respuesta lista: quizás no la escuchan porque no encuentran, del otro lado, a alguien con quien identificarse, a alguien afín a su generación.

De allí surgió, casi sin buscarlo, otro fenómeno: el crecimiento de los streamings. ¿Por qué proliferaron tanto? La respuesta de Pedrón fue directa: "Porque los medios tradicionales no les dan oportunidad a los jóvenes". Cuando una generación tiene ganas de contar una historia y no encuentra un espacio donde hacerlo, crea el suyo. YouTube, los streamings y otros formatos se convirtieron, así, en nuevas puertas de entrada a la producción de contenidos.

Por eso, lejos de desalentar a quienes quieren hacer radio, Pedrón y Di Renzo invitaron a llegar con ideas firmes. Lo que esperan de una producción es que esté "empoderada": que tenga personalidad, que defienda sus propuestas y que pueda decirle al conductor qué quiere hacer y por qué considera que vale la pena hacerlo. Una producción que no espera órdenes, sino que también marca el camino del programa.

La posibilidad de escuchar estas experiencias de primera mano forma parte de una propuesta que busca acercar a los estudiantes de ETER a profesionales que trabajan en distintos espacios de la industria de los medios. En este caso, la conversación permitió poner en diálogo la experiencia de dos referentes de la radio con las preguntas y preocupaciones de quienes se están formando para trabajar en ella.

Al final, entre preguntas, respuestas y debates, quedó una certeza: la radio puede cambiar de formato, convivir con nuevas plataformas y adaptarse a nuevas generaciones, pero sigue necesitando personas que sepan escuchar, preguntar, interpretar y contar. Como dijo Di Renzo, "el éxito de un programa se da cuando termina y te quedaron cosas afuera".

*Lucía Belén Vasconi Romano (@lucia.vasconi), estudiante de 2º año de Producción Audiovisual.